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www.4tons.com Pr. Marcelo
Augusto de Carvalho |
Maio 2012 |
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Partituras de
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vozes (mp3) - Kit ensaio
dos Arautos - Kit ensaio
de outros quartetos QUARTETOS 400 fotos contando tudo sobre os grupos mais
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Power Point. Palestras sobre namoro, sexualidade,
profissões e relacionamentos. 150 hinários scaniados SAXOFONE Canções
e hinos modernos arranjados, adaptados ou transpostos para sax alto. Como lecionar a Bíblia na escola. Metodologia para cada aula do ano! Curiosidades para capelania escolar ESTUDOS
BÍBLICOS As
principais doutrinas da Bíblia |
CONTATO pastormarcelocarvalho@hotmail.com Pr. Marcelo Augusto de Carvalho Capelão
do Colégio Adventista de
Jacareí
CURIOSIDADES Curiosidades e ilustrações para aulas,
palestras ou sermões. Calendário permanente até 2050 PENSAMENTOS Pensamentos pessoais e de muitos outros autores. Vídeos do seu
quarteto favorito! COMO
FORMAR UM QUARTETO EM SUA IGREJA? 1. Ao iniciar um quarteto, escolha musicas apropriadas para as 4 vozes que possui 2. Jamais cante um arranjo só porque gosta
daquela música; vocês precisam "conseguir' cantar
aquela obra! 3. Escolha 10 músicas, ensaie-as até cansar e cante-as sem medo
de repeti-las 4. Jamais ensaie 50 músicas achando que ter muitas ensaiadas
mostrará capacidade! 5. Primeiro aprenda a cantar arranjos à capela,
passando voz por voz, exigindo que cada um cante sua voz separadamente, sem
os outros. 6. Quarteto é harmonia e não solos, por isto
treine exaustivamente arranjos "quadrados" á capela para depois
desenvolver obras mais complexas. 7. Nunca confie que o SOM vai funcionar. Passe
1/2 hora antes, equalize, capriche. E sempre tenha uma música á capela caso o
SOM fure! 8. Faça um álbum de partituras, encaderne-as para
não perdê-las, tire um xérox do que realmente usará nas apresentações e
sempre leve para qualquer eventualidade. 9. Compre um DIAPASÃO, aprenda a tirar o tom, e
leve-o sempre que forem cantar, mesmo que só usarão PLAYBACK, pelas razões
que já mencionei. 10. Numa apresentação procure na medida do
possível satisfazer os ouvintes. Respeite-os. Não cante músicas que um
platéia vá achar inconveniente para aquele ambiente ou momento. Manque-se! 11. Ao escolher os componentes, lembre-se que boa
voz não é tudo. O compromisso com o projeto, pontualidade, respeito aos
demais, esposa não encrenqueira são indispensáveis para o sucesso do grupo! 12. Ao viajarem, de preferência não levem a
família junto. Primeiro que eles já conhecem o repertório, segundo que você
não precisa que eles te aplaudam... e geralmente é
neste momento que as brigas começam! |
Acesse em
DISCOS uma PLAYLIST com 100 playbacks imperdíveis para sua degustação musical e sua
meditação. Está na coluna do meio no fim da página! Aproveite! 1972 – The New World Nesta segunda 22/04 tive o
privilégio de ter o novo cd dos Arautos do Rei AINDA EXISTE GRAÇA. Com 14 faixas
e a já conhecida qualidade musical, o álbum destaca-se por letras ainda não
exploradas pelos músicos. Logo estará sendo comercializado com as seguintes faixas: 1 Oh que esperança 2 Prefixo 2012 3 Ainda existe graça 4 Sinais 5 Nossa única esperança 6 Em sua casa vou habitar 7 Jerusalém 8 Pronto quero estar 9 Eu conheço o Céu, Deus conhece a cruz 10
Busque a verdade 11
Voar como as águias 12 O
Espírito de Deus 13
Feito para mim 14
Hoje é o tempo O encarte apresenta as letras e um
estudo bíblico que as fundamenta. Tanto as partituras quanto os playbacks
estarão no site do quarteto. Aguarde! DOWNLOAD DO DIA - ZIP Escute e baixe cada música (Botão direito+Salvar
Como) LEIA ESSES
LIVROS O Debate Sobre Deus Me Larga Controles Imperfeitos O Fator Pai Mãe e Filho Mulheres Que Amam Demais |
Links Compras A Voz Da Profecia
Voice Of
Prophecy |
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Parabéns
aos Arautos do Rei! Aqui vocês chegaram pela fé, confiando no Pai Nosso.
Obrigado pelas músicas celestes, por nos mostrarem que Deus quer alguém como
nós, para anunciarmos ao mundo que chegou a hora de recebermos o fogo divino.
Que diante das dúvidas e do “por que ó pai” não devemos desistir, mas descansar
em Sua paz. Pois Jesus vem logo, e ao recebê-lo nas nuvens, veremos que valeu à
pena esperar.
Melodia
moderna, adaptada à letra, sensível em seu caminho tão único. Letra
inteligente, abordando o tema da santificação. Rejeita o perfeccionismo,
admitindo a complexidade humana como a ambigüidade dos sentimentos, a
imperfeição da vida, mas a possibilidade de ser feliz, mesmo assim, com Deus!
Melodia
rigorosamente brasileira, rica em acordes, em tom menor. Excelente arranjo
vocal, explorando a diferença (cor) que as vozes masculinas podem ter das
femininas. Não há acasos, muito menos repetições cansativas. Cada trecho traz
uma nova concepção do tema principal. Perceba a ponte no final, construção
refinada do que há de mais erudito na estrutura musical da bossa. Já a letra é
uma obra prima: uma oração, reconhecendo o lugar do homem percebendo para isto
a grandiosidade de Deus. Para cada necessidade humana, Deus é a satisfação
plena! Escute até furar!!!
Para as mentes pensantes e abertas, uma
belíssima composição. Melodia rica em passagens alternadas de agudos e graves.
Excelente exploração dos metais, pitadas da soul music (perceba que eles só soam para ornamentar a melodia,
tornando-a bem mais interessante). O último côro,
além de usar dissonâncias incomuns para vozes de grupos, usa os instrumentos,
as palmas, as diversas expressões vocais e algo mais para demonstrar que, tudo
o que existe pode ser usado para louvar a Deus.
A letra expressa quase tudo o que pensamos e sentimos sobre o que é louvar.
Mas a frase “O louvor é o sorriso da alma” é impagável: consegue decodificar a
expressão de algo tão invisível, tão impessoal, mas incrivelmente real e
perceptível.
Introdução
única, de poucas notas e dissonante para mostrar a
misteriosa e transcendente presença do Espírito Santo, em meio ao caus da alma humana. Melodia clara, bonita, bem trabalhada
para construir a idéia do texto. A letra é uma conversa com a terceira pessoa
da trindade, tratando-O de Amigo, algo singular em nosso linguajar religioso.
Também é muito sensível a última parte, quando o coral canta à capela,
mostrando que, tanto o Espírito Santo, quanto o homem, comunicam entre si por
meio de uma voz mansa e suave! Esta m´suca me marca
muito pois foi a música tema do coral durante minha
semana de oração nesse colégio querido, em maio de 2009. Parabéns meninos!
Uma
letra pequena, mas com uma verdade bíblica inquestionável do evangelho. Ela é
trabalhada de maneira ímpar com uma melodia brasileira, e uma orquestração que
a torna riquíssima, pois usa os elementos mais sofisticados da bossa. Os
instrumentos são arranjados de tal maneira que, apesar de grandiosos e
impressivos, a atenção do ouvinte para a verdade revelada não é distorcida.
Perceba também que o arranjo vocal privilegia a distancia das vozes: o grupo lá
em cima, e a Regina lá em baixo! As passagens de uma estrofe para a outra são
modernas e ao mesmo tempo tranqüilas, amoldando todos os objetivos da peça! Vale á pena ser ouvida milhares de vezes!
A canção
foi produzida pelo Maestro Costa Júnior na década de 80, e ficou imortal com o
grupo Prisma. Mas veja o que foi feito aqui: primeiro o uso incomum de acordeon com orquestra e violão, o que dá um requinte de
sofisticação sublime, além da conotação intimista e da devoção da entrega.
Agora a sequência de acordes é de primeira: tanto na introdução quanto na
segunda parte, cada nota recebe um acorde diferente, único, sem repetições. E
mesmo assim, o arranjo ficou simples, direto, e além de não comprometer a
composição, a exalta a seu mais elevado conceito. È
uma obra de arte, dessa cantora que insiste em não apenas cantar, mas cultivar
um conceito musical, relevante e pertinente. Parabéns, Regina!
Que
oração tocante, real, e verdadeira, em sua essência e detalhe. A letra é a
expressão mais sincera de um coração contrito, que enxerga a totalidade do ser
humano porque está olhando para o Criador. A melodia, simples no caminho, mas
incrivelmente tocante. A orquestração é primorosa: tudo foi arranjado em função
do que se busca, a completa entrega a Deus. Boa
exploração das cordas, dos graves e agudos, passando a idéia de que nada ficou
reservado no coração que se abriu ao Salvador. A voz (aqui ausente) do Ronaldo,
é, na minha opinião, a voz mais bonita (com mais harmônicos)
do Brasil. Que esta petição seja a nossa realidade diária, pois este será
sempre o maior privilégio do homem: Deus, vive em mim!
Indescritível!!! Medley com o tradicional Meu Divino Protetor e o Cannon
de Pachelbel. O primeiro, obra maiúscula de Charles
Wesley. Ele escreveu esta letra depois de passar por uma tempestade em alto
mar, e vir ali no navio as crianças morávias que, em vez de se desesperarem ante a morte,
cantavam em louvor a Deus. O famoso e conhecido Cannon é outra obra imortal.
Juntas as obras, e tão bem produzidas aqui, levam confiança, tranqüilidade, paz
e amor pelo Criador. Perceba como as duas melodias são distintas, mas quando
“misturadas”, respeitam a individualidade harmônica da outra, sem perder sua
peculiaridade! A sublimidade dos acordes, o andamento tranqüilo e bem marcado,
as passagens suaves e a dignidade da execução exaltam o espírito do ouvinte.
Para mim, o tema expressa: “Senhor, como é bom te amar”.
Música
sensível, tocante, um apelo a todo e qualquer pecador, que jamais deixa de
sentir-se atraído por tal convite. Produzida na década de 70 e gravada pela
família Prates em 1981, esta composição é uma relíquia entre as coisas antigas.
A letra mostra o que Deus sente ao nos ver longe dEle! Tem frases únicas como: “Não precisas chave,
segredo não há, e aluguel não é cobrado ali. Se quiseres achar de teu Mestre o
lar, é só começar procurar, está perto do coração!” Arranjada para quarteto,
com divisão agradável das vozes, no estilo bem americano dos anos 70, por fim
busca nas vozes femininas a força para um apelo ainda mais direto. Escute e
permita que o Senhor lhe traga de volta a Seus braços
de amor!
Letra moderna, admite
a transitoriedade da vida (tudo está passando), em contraste com a única coisa
que pode tornar a existência eterna: nossa entrega ao Criador. A melhor opção
no presente é ser de Jesus. E faça-o logo, antes que o tempo se vá. Há frases
muito bem elaboradas, jamais imaginadas em um hino tradicional, mas aqui tão
bem colocadas, como: “Este momento vai passar, como as notas que se perdem no
ar”, “Vou dar minha vida ao Senhor antes que o tempo se vá”. “Este momento vai
acabar, mas Deus é terno e sabe amar”, ou “Este momento não vai voltar, agora é
o tempo de você se entregar”. A melodia sabe explorar os graves e agudos,
expressando os altos e baixos dessa existência descrita. O arranjo, primoroso,
carrega no solo e no uníssono a nostalgia do tempo, e coloca a harmonia das
vozes apenas onde é preciso, respeitando a incrível e doce fragilidade dos
extremos das vozes femininas. Até o vibrato das
sílabas foi bem calculado, a fim de dar a acentuação certa. A dinâmica também é
ímpar: não há pressa, nem morosidade, levando a produção a ter quase 6 minutos
de duração, o que vale muito á pena para uma música de apelo e de profunda
introspecção. Usei esta gravação em inúmeros apelos que fiz, e como valeu á
pena!
THANK YOU LORD FOR GRACE - Heralds
Obra do álbum de 2006 dos The King´s Heralds.
Orquestração primorosa, suave, graciosa, representando bem o que a graça é para
o pecador. O arranjo vocal é simples, respeitando rigorosamente as terças
(característica dos quartetos americanos), mas a dinâmica das vozes e as
entonações são incrivelmente elaboradas. Contrariando o estilo atual, o 1 tenor sola de maneira tranqüila, num alcance de notas
pequeno, transmitindo a idéia de que qualquer pecador, independente de sua
situação, pode alcançar e se apropriar dessa graça oferecida. O último trecho
conclui com uma sequência criativa de acordes, requinte brasileiro, concluindo numa
escala ascendente, ensinando que a salvação vem do alto, é só aceitá-la.!
Composição da década de 70. Característico
das músicas americanas, não há uma grande criatividade na melodia, em caminhos,
em passagens, modulações ou dissonâncias, mas cumpre seu papel de apresentar a
Deus o frágil desejo humano de ser aquilo que Ele deseja para cada um de nós. A
simplicidade da obra também é significativa: há muita coisa por aí que tenta ser
erudita, mas acaba não atingindo seu objetivo. O respeito ao alcance das vozes,
o uníssono tão singelo das mulheres, a divisão das vozes com os homens – todo o
conjunto torna a obra uma autêntica oração cristã, que exige simplicidade na
expressão, profundidade no desejo, e alcance na mensagem. Perceba também como
os instrumentos estão quase imperceptíveis, para que a voz, a expressão máxima
da alma, fique bem evidente. Que sejam assim também as nossas orações ao
querido Pai do Céu.
BEM AVENTURADO – Robson Fonseca
Composição
única, que vem para preencher uma lacuna há muito desprezada, de músicas que
falam sobre a morte e a ressurreição dos justos quando Cristo voltar. Melodia moderna,
respeitando o tom escolhido, mas com dissonâncias calculadas e apropriadas. Boa
escolha por colocar as 2 estrofes primeiro para depois
colocar o côro. Excelente escolha pelos instrumentos:
as cordas e os sopros soam no momento certo, tanto para apresentar a nostalgia
da perda quando para inspirar a esperança na fé cristã. Observe também o piano:
só trabalha acordes (dando apoio às demais cordas),
sem pressa ou desejo por aparecer, com as notas imprescindíveis, mas sem nenhum
exagero. O grave na passagem do primeiro para o segundo côro
é fantástico. Já a letra é hiper inteligente: além de
bíblica, é pertinentemente doutrinária, moderna, com palavras que quase nunca
usamos numa poesia musical, mas que quase nos levam ás lágrimas ao pensarmos
nas pessoas que já perdemos. Amigo, esta é a nossa certa: Ele ressuscitou, nós
o faremos com Ele. Aleluia!
A
coleção Songs of Life é de ímpar qualidade. São 10 cds que exploram a instrumentação dos principais e
mais conhecidos hinos do cristianismo protestante. Com arranjos grandiosos, uma
dinâmica apropriada, colocação adequada dos instrumentos na região onde melhor
soam, e com uma simplicidade e minimalismo singular, empolgam o ouvinte com os
hinos de esperança, mas também o tranqüilizam e o fazem descansar e refletir
nas composições intimistas. Nossos hinos tradicionais, que carregam em si o
peso da vida e obra de nossos pais na fé, merecem o valor e a devida exaltação
que aqui recebem. Observe a beleza plástica que o arranjador deu ao Since Jesus Came Into My Heart.
Como as cordas e os sopros andam pela melodia livres, sem qualquer conflito, e
trocam de lugar na harmonia, mostrando ao ouvinte que, quando Cristo entra no
coração, os conflitos pessoais são equilibrados e dirigidos por Aquele que
escolheu habitar em nós. Você já sentiu essa paz em sua vida
Introdução
impecável, grandiosa, sublime, que eleva a inteligência e o espírito do
ouvinte. Com melodia simples, o autor conseguiu traduzir a intenção do texto:
amar precisa ser a expressão mais natural da vida cristã. Já a letra é um
milagre, tanto humano quanto divino: é feita com frases incrivelmente grandes.
Numa poesia musical geralmente evita-se esse tipo de texto
pois dificulta demais o encaixe deste na frase melódica. Mas aqui a
junção é perfeita, porque tanto a melodia colabora quanto a orquestração.
Também são notáveis algumas frases incomuns, mas que expressam verdades
fundamentais do evangelho prático: “É a arma poderosa contra a dor e a
solidão”, “O amor entre as pessoas torna o amor de deus real”, “Eis a fórmula
completa para a lei de Deus cumprir”, “Ver a vida de outra forma, dar a quem
não tem”, ou “Vindo em glória dar coroas a quem hoje só tem cruz”. Este é um
hino que não passará, por sua singela simplicidade, singularidade, e verdade
prática inquestionável: o mundo seria o Céu se nos amássemos!
Gravação
de 1980, do álbum Rainbow. Hino tradicional, que
expressa a segurança da salvação que encontramos em
Cristo, nosso Irmão maior, melhor Amigo, Criador e Deus. Jim Teel conseguiu arranjar para 4
vozes masculinas de maneira tão singular que dificilmente você verá um outro
grupo cantar esse arranjo. Várias modulações, passagens dificílimas, dinâmica
bem calculada, tonalidade apropriada, e a melodia passando pelas 4 vozes em momentos bem diferenciados. Tudo isso para
impactar o ouvinte com a verdade de que a salvação é gratuita, mas o processo é
denso, complexo, envolvendo vitórias e derrotas, alegrias e tristezas. Deus nos
declara salvos, mas a santificação, sendo por toda vida, custa um exaustivo
trabalho ao Espírito, com uma renúncia diária por nossa parte. Mas vale á pena:
veja que cada frase musical, por mais dissonância e caminhos escuros, sempre
termina nos modos maiores! Por mais complicado que seja, em Cristo, tudo
terminará bem.
Como já
disse, a coleção SONGS OF LIFE é uma preciosidade ímpar no cenário musical
tradicional. Abarcando as principais composições do cristianismo protestante,
preserva essas obras atemporais, com uma orquestração moderna, pertinente, que
traz ao ouvinte paz, reflexão, tranqüilidade emocional e poder espiritual de
decisão. São gravações próprias para um momento de descanso, ao amanhecer ou
entardecer, para o momento da leitura da Bíblia, para o preparo de um sermão ou
mensagem espiritual qualquer, ou mesmo para o caso do adormecer noturno. Nesta
obra específica, veja como as linhas da orquestra são claras, contrastando os
graves dos violoncelos, a flauta que sola junto ao piano, os arpejos tanto dos
sopros quanto da harpa. Cada detalhe musical, cada entonação das dinâmicas,
condiz com a proposta musical: Senhor, mais perto quero
estar, meu Deus de Ti!
Poucas músicas do mundo evangélico são tão
pertinentes, modernas e ao mesmo tempo bíblicas como esta. A melodia é
interessante, não tão rica, mas é de estilo brasileiro, possibilitando
dissonâncias interessantes. Agora a letra é de uma exuberância ímpar: primeiro
descreve Sua Pessoa, atitude básica para que o pecador penitente possa perceber
sua situação, e assim ser salvo. Depois apresenta este Deus infinito como a
solução de cada necessidade humana. Finalmente apela para que exerçamos fé nEle, afinal, a fé só pode ser uma
decisão, humana e racional, consciente, pessoal. Em sua essência, a fé é uma
escolha: eu poderia escolher crer em outros, em outras coisas, mas decidi
confiar nEle, mesmo que não
receba nada em troca por isto. O mais incrível é que, sem merecer, nunca
ficamos de mãos vazias. Ele sempre faz o impossível por nós. Louvado
sejas, nosso Criador!
Seguindo a boa tradição
dos quartetos americanos, no estilo barbershop, os The Heralds, grupo
tradicionalíssimo que desde 1927 nos encantam com suas gravações, trazem esse
arranjo moderno e criativo, (2006) dentro dos padrões ianques. Perceba como as 4 vozes, respeitando as terças, navegam pela melodia, com
destaque às vozes separadamente em trechos diferentes da obra. O baixo crava, o
2 tenor flutua na melodia, o 1 tenor só na terça, e o
barítono dá as entonações agradáveis. Dissonâncias é o que não faltam. No fim
da obra, repare o acorde invertido, depois a dissonância no agudo, e o epílogo
indefinido! Serve como referência aos grupos brasileiros que tanto desejam
cantar obras americanas, mas sempre escolhem o quadradão
monótono, cansativo e pouquíssimo criativo do que vem de lá!
Introdução
só com acordes criativos, que permitem uma reflexão profunda, e uma exposição
da letra com clareza ímpar. A combinação do piano com as cordas também mostram
inteligência e sensibilidade. Já a letra é primorosa: só escutando e
desfrutando para sentir as verdades bíblicas sendo destiladas aqui. É super
moderna, com rimas pouquíssimo exploradas, mas com
pertinência teológica. Apreciei também a qualidade da gravação, que colocou a
voz muito nítida, de cara, e os instrumentos também estão tão bem escritos e
gravados que você consegue perceber a todos sem esforço auditivo! Parabéns Sopper! A voz é muito bem explorada, sem exagero
algum, bem colocada nas entonações, dicção, altura e interpretação. Uma
verdadeira obra de arte moderna.
For the
Beauty – Breath of Life
Um lindo arranjo para quartetos de um dos melhores grupos a 4 vozes da história. O Breath of Life surgiu na década de 70, e
sempre priorizou arranjos únicos e exclusivos de Walter Arties.
Mesclando criatividade e erudição, o quarteto marcou com os discos Planty Good Room
e Spirituals. Esta é uma gravação de 1988, com orquestração impecável, dinâmica
simples mas bem combinada com os acordes dissonantes
bem característicos dos bons músicos negros ianques. Creio que o arranjo vocal
foi pensado junto com o instrumental, isso é, tudo foi concebido de uma vez só,
é uma totalidade. Por isto soa tão bem. Só pra se ter idéia,
o Take 6 tem o grupo como
sua primeira referência musical! (Começaram imitando-os). Curta
esse clássico. Virão outras coisas boas por aí!
Assista
e perceba as nuances:
-
Minimalismo
- O
violão bem colocado, tanto nos acordes quanto na batida
- A
bateria, só para dar o ritmo certo, discreta mas
imprescindível!
- O
violino fazendo o contraponto da harmonia, dando o ar do erudito, mas sem
perder a incrível sensibilidade!
- A
letra é incrivelmente bíblica, reflexiva, é tanto um apelo, quanto uma oração,
e uma confissão de fidelidade a Jesus, reconhecendo nEle o ser supremo, que já foi aceito, e agora é
amado e seguido
-
Acordes extremamente sofisticados nas passagens de uma frase para outra
- A
simplicidade, com sofisticação ímpar
- É uma
composição moderna, que em todos os sentidos tornar-se relevante pois é atemporal.
Perceba
a incrível genialidade do grande arranjador para quartetos Wayne Hooper (1920-2007). Os quartetos da época eram bem
americanos: melodia no segundo tenor, o primeiro fazia a terça acima e o
barítono completava a melodia preenchendo os espaços, e o baixo seguia uma
interminável sequência igual de notas graves. Hooper
mudou isto: todos participavam da melodia e da harmonia. Muito acorde
invertido, principalmente no início e no fim do arranjo, algumas boas
dissonâncias, modulações incríveis, com 3, 4 e até 5
mudanças de tons numa mesma obra, alguns medleys, e tudo isto sem perder a boa
e velha harmonia fechada, que era tão necessária, pois os grupos cantavam em
apenas um microfone, fosse aonde fosse. Esse negro-spirituals
é um clássico, mas aqui transformado em uma obra também atemporal.
Incrível
como a música de valor e significado pode ser sofisticada, erudita, com
roupagem simples e minimalista! Essa é uma fórmula imbatível! Essa obra, dos
meus idos tempos, comprova que os melhores músicos interpretam suas canções sem
qualquer exagero, deixando que tudo fale: a letra, a instrumentação, a
entonação de sua voz, e até os harmônicos, levando o ouvinte a pensar no que
está sendo-lhe exposto, criando naquele momento e para sempre a emoção e o
raciocínio conjugados por aquela apresentação, lembrados por toda vida. Curta
todos os detalhes!
Melodia
simples mas impressiva, esse é um clássico, que tem
marcado a vida de centenas de pessoas, ao aceitarem os apelos de seus pastores
em suas congregações usando essa canção. A letra é bem direta, moderna, e
apelativa. A instrumentação foi bem colocada, sem exageros, para que tudo
colaborasse a fim de que o convite fosse sem ruídos. Vale á pena ouvir, meditar
e pensar.
O grupo Glad continua impecável! Suas produções à capela são verdadeira obras de arte! Valem à pena serem compradas
todas, em cd, para serem apreciadas em alto e bom som, de tão bem gravadas e
produzidas. Eles possuem 6 álbuns assim (se quiser
conhecê-lo entre em seu site www.glad-pro.com). O que caracteriza os arranjos são o
baixo imprevisível mas incrivelmente harmônico, o Ed Nalle solando, e as demais vozes harmonizando, deslizando e
ornamentando a melodia. Além da extrema precisão no ajuste dos acordes e da
perfeição da gravação. Resumo: tudo o que produziram à capela, compre!
No bom
estilo brasileiro, violão, bateria e voz, uma bela composição, com caminhos
simples mas ao mesmo tempo criativo, dentro da
estrutura melódica tupiniquim. Vale o registro e a idéia tão singular. Além da
letra, que mostra o que acontece ao pecador verdadeiramente arrependido:
metamorfose total!
Com
incomparável singularidade e simplicidade, Paul Johnson compôs, arranjou e
produziu (tocando o piano) essa faixa. Bem a sua cara, esta obra é de
delicadeza ímpar. Começa tranqüilo, vai crescendo nas idéias e na expressão,
até que no momento maior sobe á Deus expressando o desejo sincero do coração:
que eu seja troféu do teu amor. Aliás, que letra!!!
Cada frase é uma declaração profunda das verdades do evangelho, além de uma
confissão de fé, reconhecimento de dependência, e um desejo de ser usado por
Ele. A idéia de ser o troféu de Deus é absolutamente fantástica: que privilègio é para o crente passar a eternidade na sala de
troféus do redentor do Universo!
Obra de
1973, atemporal, relevante por todos os tempos, tanto que permanece obra única
e referência do texto bíblico, merece ser aqui lembrada. A letra, além de ser bíblica,
foi tão bem colocada na fraseologia da melodia que parece que Salomão não
estava orando quando citou essas palavras, mas cantando diante de Deus seu
louvor mais perfeito. O arranjo vocal e instrumental respeita e valoriza ainda
mais o contexto harmônico da peça. Enquanto o mundo existir, relembraremos esta
obra como apelo divino à nossa condição de pecadores!
Um
clássico do Gatiher, principalmente porque os Arautos
o regravaram em 1988 marcando época em nossa terra. A melodia, apesar de
americana, segue por caminhos interessantes, e torna-se muito rica por causa do
arranjo vocal, que explora as 3 vozes mais agudas com
alternâncias interessantes. O contexto é intimista, uma oração sincera e que
conta com uma certeza: Deus quer morar em nós. Tive o privilégio de assistir os
Arautos cantando essa obra ao vivo no Iasp
em 1988, com a formação original do disco. Por essas pequenas coisas, vale á
pena viver!
Esquinas Cruéis - João Alexandre
Primeiro,
a música brasileira é feita de Joões!!! Segundo, é tão difícil um músico refinar-se ao ponto de
tornar cada obra composta em uma mensagem relevante para seu tempo como permanete para as futuras gerações. Mas é justamente essa a
marca do ministério musical desse fabuloso João! Quem teria coragem de compor
uma peça falando sobre o drama das prostitutas, grupo que apesar do trato
explícito de Cristo, seus seguidores continuam segregando de maneira tão
flagrante. Curta nessa melodia o que o Deus dos pecadores, como eu e você, pode realizar na vida delas também!
Essa
música me lembra minha juventude, anos 80, na minha querida
Jacuba, pra você Hortolândia! Lembro-me do Prisma cantando na igreja do Iasp esta e outras músicas
americanas, trazendo certa nostalgia remanescente dos anos 70 com as inovações
da época. Obra lançada pelos Imperious, tornou-se tão famosa na voz de Huss
Taff. Melodia pop, simples, mas de letra com
preocupação missionária e relacional, o que era de espantar na realidade
norte-americana. Note as divisões de vozes já longe do arranjo coral, principalmente o
soprano fazendo o tenor. Matemos a saudade!
Mais uma
genialidade de Evaldo Vicente. A melodia rica por dar beleza à criativa letra, foi muito bem produzida com o instrumental com cara jovem,
além da razoável jogada com as vozes. A letra é primorosa: criativa, moderna,
pertinente, pessoal, atemporal, sensível, e apelativa. É um registro único do
que alguém pode fazer na atualidade usando recursos da época para construir uma
obra relevante sem perder a classe. Parabéns Evaldo, mesmo que seja à distância
de um hemisfério!
Eu
estava lá, quando o Prima cantou pela primeira vez essa música na igreja do Iasp. Simplesmente lindo. Que
obra! Letra bíblica, com uma melodia que adorna o texto. Harmonia “quadrada”,
própria também para quartetos e corais, e de sensibilidade emocional, sem
perder o apelo à entrega racional da alma. Um clássico que vale á pena ser
escutado com atenção, para ser degustado em todos os seus detalhes!
Arranjo
impecável, como sempre o Glad produz. Começa com um
estilo gregoriano, depois vem as síncopes tão próprias
à modernidade, dando um contraste singular. As vozes se interpõem de maneira
inteligente e agradável ao ouvido. Tudo isto com o perfi
do grupo, sempre com um lead puxando a melodia, o baixo nas fundamentais,
cheias de contra-pontos e os tenores lá nas alturas,
com o 1 tenor dobrando lá em cima. Tudo para cortejar a palavra Amén! É sempre bom ouvir algo criativo. Detalhe: gravação
do Glad Acappela Project I
de 1988. Curta!
Que
arranjo! Perceba que na primeira estrofe o grupo canta sem respirar no meio da
frase. É um medley, bem ao estilo das boas músicas religiosas da década de 70.
Tudo colocado à 4 vozes, com o baixo indo no grave, e
cada voz em sua região real de atuação sonora. Na segunda estrofe da segunda
música os homens solam com as mulheres fazendo a boquiusa,
e depois trocam de lugar. Com boa dinânmica,
diminuindo e aumentando de intensidade intencional onde é necessário fazê-lo.
Instrumentação bem simples para que tudo isto seja percebido pelo ouvinte! Um
excelente registro de 1985 no disco Prisma, Fonte de Luz.
Um
clássico da música gospel americana. Bem ao estilo folk,
o arranjo magistral de Jim Teel busca valorizar a
conhecidíssima composição, invertendo as vozes, e fazendo contracantos interessantes
ao todo. Observe que a melodia começa com o 1 tenor,
depois passa para o baixo, enquanto os outros adornam a harmonia com os
passagens. As vozes não tem medo das extenções, e num
arranjo quase á capela, trabalham 4 oitavas! O piano
apenas enfeita as vozes, sendo tocado como se estivessem num “sallom” ao redor do pianista. Esta é uma gravação quase
esquecida no meio de tanta coisa que os King´s Heralds produziram, e que vale à pena ser consultada como
referencial do que as gerações passadas produziram!
Obra
monumental: ritmo, melodia e harmonia brasileiríssimas.
Note a boa conjunção das cordas com as flautas. A simplicidade da exposição
andando ao lado da complexidade do minimalismo e da erudição musical. O violão
adornando a voz humana. E a letra: bíblica, uma promessa incrível, apresentando
o Senhor como a solução para todas as desgraças humanas. Podemos nos alegrar no
Senhor mesmo diante de tantos momentos tristes que a vida proporciona. A peça
termina dissonante, dando a impressão de que a vida é contínua, nos ensinando
que não devemos parar por causa das tristeza! Mesmo
que as coisas não aconteçam como gostaríamos, alegremo-nos no Senhor! Descanse
nessa paz!
Gravada
em 2006 pelos The King´s Heralds, em um álbum de extrema qualidade de gravação e
produção, esta música se destaca. Melodia simples, mas que nesta produção se
reveste de excelente sonoridade. A orquestração é muito agradável, o arranjo
vocal, além de simples, é bem próprio. O que mais chama atenção é o barítono,
que dá um “up” ao todo. Além de excelentes harmônicos
no grave, no agudo ele valoriza ainda mais o arranjo e as vozes que o cortejam.
E para completar, o baixo faz as notas graves oitavadas, gravando pra valer!
Esta peça vale à pena ser degustada!
Tis Is My
Father´s World - Glad
Tudo o que o quinteto Glad
produziu à capela até hoje foi de bom gosto e refinado. Observe esta gravação:
um hino super tradicional das igrejas protestantes,
aqui com um arranjo moderno, as vozes deslizando pela harmonia, cortejando o
lead. Como sempre, o Glad usando 4
oitavas a fim de explorar ao máximo o que é possível fazer com os acordes.
Tanto a produção quanto o gravar foi de um profissionalismo grandioso,
considerando a tecnologia usada aqui no início da década de 90. Perceba também
a entonação e a dinâmica que as vozes usam para que a peça tenha vários momentos,
e assim não apenas entretenha o ouvinte, mas o faça deleitar-se na certeza de
que o Pai celestial é aquele que comanda a tudo e a todos neste vasto Universo!
É incrível como a letra e a melodia desta obra se
completam. A letra é absoluta em sua significação. É tão real que usa a palavra
“protagonizou”, e ainda no côro! Elaborada para que o
ouvinte possa assistir um filme, mas daqueles onde as
fotos são apresentadas e você tem tempo para observar as expressões de cada
ator. Esta é uma música para profunda contemplação e reflexão. A melodia e o
arranjo vocal e instrumental aumentam e transcendem a idéia da letra, tornando
tudo tão real que parece que estamos lá, assistindo Jesus sofrer e morrer.
Perceba a dinâmica das cordas iniciais, dando a impressão de um caminhar,
depois o aumento de intensidade, até chegar na nota
mais aguda do côro (E Ele se entregou), mostrando
que, de todos os atos, este foi maior sofrer: entregar-se. O mesmo acontece com
o homem, porém é justamente isto que Ele espera de nós!
Esta composição é a prova de que podemos usar
várias maneiras para comunicar o Evangelho. Há muitos que pensam haver um só
método para evangelizar, mas o mesmo Deus que criou de forma tão singular a
cada indivíduo, assim determinou que cada pessoa seria
alcançada também de maneira única. Creio que os reducionistas nada mais são do
que obtusos, incompetentes para cumprirem sua missão.
Aqui, João Alexandre não somente usa uma linguagem moderna e acessível, como
explora os recursos do violão e de uma harmonização assimilável pela maioria de
seus ouvintes para comunicar a maior necessidade humana: colocar a Deus como o
centro da vida. Além da incrível sequência de acordes super
elaborada! Graças, João.
Gravado primeiramente pelo Prisma USA em 1985, e
depois pelo Prisma Brasil 1987 aqui, esta obra é de rara beleza. A orquestração
já diz tudo: Broadway, intimista, vai ao ponto sem perder qualquer harmônico. A
melodia também é curiosa, e a letra é de tocar qualquer coração, mostrando que
o cuidado de Deus é extremo por qualquer ser criado, quanto mais aqueles a quem
Ele redimiu por seu sangue. Repare também que o arranjador usa estrofe - côro e estrofe, deixando para o ouvinte concluir a obra em
sua mente. Recomendo a que escute todo o cd, pois todas as faixas foram
gravadas em português, e realmente foram muito bem orquestradas.
I'm A Miracle Lord - Prisma USA
Outro clássico da década de 1980. Quem naqueles
tempos não ouviu incansavelmente o Grupo Prisma canta Sou Um Milagre? A composição
mais conhecida de Dan Burgess, expressa de maneira
bem simples mas convicta o milagre da conversão que
ocorre em todos aqueles que se encontram com Cristo e permitem que Ele faça
morada em seu coração. Tal pessoa nunca mais é a mesma. Só o fato da presença
de Deus na vida revoluciona cada detalhe da existência, o que é notado pelos
que a rodeiam. Curta aqui a versão original em inglês pelo Prisma USA. E mate a saudade!
Christ the lord is risen today - Glad
Em sua trajetória o grupo Glad
lança numa média de 3 anos um cd de hinos tradicionais
à capela, ou músicas contemporâneas em arranjos à 5 vozes. Este hino é um
clássico americano, que acompanha os cristãos de todos os continentes em sua
peregrinação espiritual em busca do Céu. Composto por Charles Wesley, e aqui
arranjado de forma magistral, faz com que os mais jovens curtam esta preciosa
obra em sua linguagem atual. Perceba a região incomum onde cada voz se apresenta, as mudanças de tom e a dinâmica diferenciada de
cada estrofe. Uma verdadeira obra de arte, que merece ser ouvida
dezenas de vezes para captarmos sua essência!
Em 1999, comemorando 10 anos de ministério, o Grupo
Tom de Vida lançou um álbum com suas mais conhecidas canções. Anexo, saiu um cd
com apenas 6 músicas, mas que, na minha opinião, é o
melhor cd para grupos produzido no Brasil, desde então. Nada ainda o superou.
Todas as canções são um primor em cada detalhe musical. Nesta obra, perceba
como a orquestração traduz nos instrumentos as emoções do coração de um Pai que
tanto ama, cuida e vela pelo filho. O piano fazendo os adornos, a batida da
bateria e os graves do contrabaixo dando o ritmo cardíaco, e a palavra sensível
colocada na nota sensível do acordo proposto! A letra, com palavras nada
usuais, tem frases como: Pois fui feito para abrigá-lo em mim, Registra e sabe
tudo o que comigo vai, Jesus é aquele com quem conto mais na vida... E
aconselho: se ainda existir, compre o cd com letra e com playback para escutar
tudo! Valerá á pena.
In Remambrance of Me - Heralds
Em 1978 os The King´s Heralds gravaram um lp com este nome, Em Memória de
Mim. O álbum contém preciosidades, genialidades da vasta discografia de Jim Teel, arranjos, composições e concepção musical. Essa obra
é única, pois dificilmente você encontra músicas falando da Santa Ceia e de sua
importância para a vida espiritual. Perceba a dinâmica com que é executada, a
suavidade do piano e do clarinete fazendo os cantos, e como o arranjo é
democrático, colocando a melodia em cada uma das 4
vozes. Parece que estamos naquela quinta à noite no cenáculo, com Ele, nosso
Salvador. Confira!
Eu Te
Amarei do Coração - Novo Tempo
Em maio de 2010, nós líderes jovens de Minas Gerais
realizamos um encontro de músicos em Belo Horizonte. Tudo deu certo, as
palestras e a assistência. Mas o que mais me empolgou foi escutar o Quarteto
Novo Tempo. Eu já havia perdido a paciência em esperar boas gravações desse
estilo no Brasil, mas confesso que o quarteto me surpreendeu. Essa composição e
arranjo, de Robson Rocha , é uma raridade hoje. Linha
melódica interessante, instrumentação curiosa, principalmente o contrabaixo na
segunda estrofe, e as vozes foram colocadas como se fosse um hino tradicional
(o baixo ronca no grave, o 1 tenor faz a harmonia
suave no fawcet), com uma sábia pitada brasileira.
Perceba que o barítono faz em cima e o 2 tenor em
baixo! Curta!
Dependência
de Deus - Regina Mota
Duetos, categoria musical tão esquecida em nossos
dias! Primeiro porque quando se fala disso, logo pensamos em 2
homens cantando música cowntry, pobre e cansativa.
Mas essa faixa prova que ainda há esperança. Perceba a melodia riquíssima, uma
letra absoluta, pois além de ser teológica, e relacional, é também existencial,
com equilíbrio em cada uma das partes. Frases impagáveis como: “Quero viver
Senhor sem chorar o passado / Deixando o presente aos cuidados do Céu”! E
depois planifica a vida, projetando o futuro. Além de ser executada com
sensibilidade única. A orquestração vai ao ponto, valorizando todos os aspectos
da obra, sejam as vozes, o texto ou a interpretação. E por fim é muito
significativo o fato de ser expressa por pai e filha, uma relação onde a
dependência é muito necessária para a construção do ser humano, mas ambos
confessam que acima de tudo, precisam da dependência completa do Pai maior.
Escute milhares de vezes!
Essa música marcou na década de 90. Gravada em 1995
no cd pelo Prazer de Servir, mostrou o que se poderia fazer em questão de letra
música nos anos que se seguiram. A letra é uma adaptação de I Coríntios 13, com
sensibilidade e aplicação à vida humana de maneira ímpar. Perceba como o Lineu
explora os sopranos; ele não tem medo de compor, faz a música como ela deve
ser, e as vozes precisam se esforçar pra chegar lá! A introdução, desde aquele
tempo, mostra aos críticos o quanto seu autor é, ao mesmo tempo, contemporâneo
quanto clássico, erudito! O arranjo vocal é muito agradável, explorando
contracantos, duetos entre vozes masculinas, e depois femininas. Uma obra
completa.
Para qualquer pessoa que curte quartetos, escutar The King´s Heralds
é essencial. Desde 1927 eles construíram um caminho musical inigualável. No
princípio, eram hinos tradicionais, com a melodia no segundo tenor e as outras 3 vozes o cortejando. Depois vieram os grandes arranjos de
Wayne Hooper, ainda à capela. A seguir, as belas e
grandes interpretações dos spiritual. Nos anos 70,
músicas da época á 4 vozes. A fase de Jim Teel, sofisticada, cult. Os anos 90, recordações. E agora,
músicas muito bem orquestradas. Essa obra pede a benção do Pai, reconhecendo nEle a fonte de todo bem que
podemos desfrutar nessa vida. Escute a sublimidade do solo ao piano, a entrada
das 4 vozes e suas inflexões da harmonia simples e
pura!
Obra relevante, pertinente, sensível, imortal. Há
mais o que dizer? Depois dos anos 80 os duetos caíram de moda. Que voltemos,
pois há músicas que se encaixam muito bem nessa modalidade, e comunicam valores
que de outra forma não seriam observadas. Aqui a letra diz tudo o que precisa
para um apelo como este; a orquestra é simples e convincente; e as vozes, ah essas
vozes! A Reina no grave e o saudoso Anderson Cézar conseguiram transmitir tanto a angústia da ovelha,
como o amor do Pastor. Adoro a frase: “De repente ouvi ao longe uma voz tão
familiar, Era o meu pastor chamando quase rouco de gritar”... Simplesmente
ouça, e permita-se ser alcançado pelo seu Pastor!
Paul Johnson é um daqueles autores que sempre nos
causam surpresas. Esta obra, gravada pelo Prisma, foi produzida dentro de seu
meio musical, Broadway. Sua letra, sempre muito extensa e densa, aqui é muito
teológica, além de uma oração comparável àquela do Senhor Jesus em João à mesa
da Ceia. Executada á capela, tem um arranjo à 4 vozes
muito bem definido, até com o baixo em notas bem graves. Acima de tudo, tem uma
expressividade ímpar, revelando o anseio do coração convertido: transforma-se
para que eu possa refletir Tua pessoa em minha tão pequena vida. Que assim
seja.
Essência
de Deus - J Alexandre
Perfeito! Essa talvez seja a palavra ideal para
definir melhor essa obra monumental. Marcando uma época, Essência de Deus
ficará até que o Senhor volte. Por que? Letra adaptada
do verso bíblico 1 Coríntios 13, com incrível
ambientação atual. Melodia brasileira cheia de caminhos interessantes, harmonia
com acordes bem calculados. Além de um arranjo vocal primoroso, à 4 vozes, com afastamentos criativos, e na segunda parte
destaque para cada voz. Várias modulações, passagens de tom preparadas ou
difíceis (só pra quem realmente sabe cantar), e acordes de violão que só o João
consegue achar o lugar certo! Parece-me que, deixando os comentários
periféricos, Ele realmente captou qual é a verdadeira essência desse Deus incrível e tão real! Desfrute-O!
Gravação de 1978, mais uma vez os The King´s Heralds
nos ensinam como fazer música contemporânea, com qualidade, expressividade sem perder
a espiritualidade necessária para que o louvor não seja apenas mais uma música,
mas um apelo ao coração humano. Perceba como os elementos são colocados de
maneira simples, tanto as vozes quanto a orquestração: o trumpet
apresenta o lado nostálgico, as cordas o lado racional, e as vozes o convite. O
arranjo vocal também é muito bonito, com solos alternativos, duetos, e harmonia
equilibrada. A letra mostra o anseio humano que, em meio à vida complexa e
muitas vezes confusa, pede a Deus: Senhor, ensina-me o
caminho a servir. Ensina-me a amar, a viver, a cantar e a perdoar, isso a cada
dia. Que assim seja em nossa vida!
Melodia com um caminho imperdível. E a letra? Observe:
Poderia a chuva
Nunca mais cair
Poderia o sol
Não mais nascer
Ou mesmo que as estrelas
Se esquecessem de brilhar
E as aves mudas sem cantar
As aves sem cantar
Ainda que tivessem
Que sofrer intensa dor
Ou se faltasse o que vestir
Faltasse até o pão
Eu nunca deixaria de acreditar
Na existência eterna
De meu Deus
Pois Ele é superior
A qualquer coisa passageira
Ele vive hoje
E sempre viverá
Creio em meu Deus
Creio em meu Deus
Hoje e sempre creio em meu Deus
O Evaldo Vicente é assim, único. Creia nEle você também! Aconteça o que
acontecer!
Mais um super sucesso do quinteto GLAD. A
obra você conhece: um marco na carreira de compositor de Michael Smith, é um hino de exaltação, e louvor perene ao Criador e Mantenedor
do Universo. Mas aqui o arranjo é absolutamente complexo para vozes, ainda mais
para cinco diferentes caminhos aqui buscados!
Perceba os contracantos, as inversões e as valorizações nas vozes mais
extremas. E tudo isso sem perder a reverência que a melodia exige. Ouça com
espírito de adoração e permita-se achegar-se ao trono daquele que a tudo
comanda, mantém e pode salvar!
De João Alexandre e Guilherme Kerr Neto:
Te vejo Poeta quando nasce o dia,
E no fim do dia quando a noite vem.
Te vejo Poeta numa flor escondida,
No vento que instiga mais um temporal.
Te vejo Poeta no andar das pessoas,
Nessas coisas boas que a vida me dá.
Te vejo Poeta na velha amizade,
Na imensa saudade que trago de lá.
Com tudo o poema, Tua obra de arte,
Destaque-se a parte numa cruz vulgar.
Custando o suplício de Teu filho amado,
mais alta expressão do ato de amar.
O Amém - Arautos
O novo cd dos Arautos do Rei – O DIA ENFIM CHEGOU!
O Art
Trio é um daqueles grupos que aparecem para preencher uma lacuna jamais
satisfeita plenamente. Esses baianos de Feira de Santana trouxeram, entre
outras coisas, uma musicaliadade jamais explorada no adventismo. Com uma contagem de tempo ímpar, e uma harmonia
tão rica e tão próxima que parece que uma só pessoa está cantando à 3 vozes. Por falar em vozes, a Darlene tem um soprano de
diva: vai nos agudos com força e com um grave incrível
dando suporte aos seus harmônicos. Já a Dy além de um
contralto grave, suave, consegue alcançar agudos com enorme simetria, muito
agradável aos ouvidos. E o velho Bau, é ele quem
harmoniza tudo o que você escuta. Usam arranjos modernos, arrojados para a
época, com muitas sincopes, uníssonos no grave e nos
agudos, harmonias invertidas e métrica suburbana! Uau!
Escute e se delicie, pois o DVD está chegando, com 23 músicas, orquestra e tudo
mais.
Darlene tem uma voz única dentro das cantoras adventistas. Vai nos agudos com uma qualidade incrível, forte, com
personalidade e muita qualidade. Essa obra é prima do maestro Jader Santos. Perceba
a melodia complexa, difícil até de ser executada, e a letra, um primor,
combinando idéias
O amor consegue coisas tão incríveis.
O amor é quem nos pode transformar.
Só o amor vê coisas que ninguém jamais notou,
E decifra até o que não se falou.
É o amor que faz a gente rir quando está triste.
E nos lembra que a esperança existe.
O amor desperta em nós a pura emoção.
E faz de umas notas a mais linda canção
Foi o amor que carregou a nossa culpa.
Foi o amor que aqui sofreu imensa dor.
Fez de um rei o mais humilde carpinteiro.
De pedaços, nos tornou de novo inteiros.
Esse amor, é quem constantemente nos convida
A viver definitivamente a vida.
Se ele vai mais longe do que alguém já foi por mim.
Por que não me entrego a um deus tão grande assim?
Esse amor, é quem constantemente nos convida
A viver definitivamente a vida.
Se ele vai mais longe do que alguém já foi por mim.
Por que não me entrego a um deus tão grande
Toca em minhas mãos, não tenha medo
não!
Pois não sou fruto da imaginação!
Sou Aquele que o mundo tentou sufocar,
Mas venci o Mal e a Morte, sofri por te amar,
Sou a Única Verdade, Sou a solução,
Dessa incerteza que te invade!
Veja nos Meus pés os sofrimentos teus,
Que, pra salvar-te, tiveram que ser Meus!
Pois o que hoje Eu te ofereço é eterno!
Uma Vida diferente desse inferno!
Quebra essa dureza fria do teu coração!
Toca nos Meus pés, toca em Minhas
Turn Your Life Over To Jesus – King´s Heralds
Essa gravação de 1978 só
comprova a excepcional qualidade do quarteto The King´s Heralds, inalterável com a
passagem do tempo. Foram muitos momentos dentro de sua interminável existência
(atuando desde 1937!), várias formações, e diferentes estilos, mas tanto a
mensagem quanto a perfeição vocal e harmônica em comunicá-la não se
perdeu. Essa obra é um apelo direto ao
coração humano, muito bem arranjada por Jim Teel, explorando todas as vozes na melodia, com
contracantos de harmonia muito confortáveis ao ouvido. Como imaginar uma música
de apelo tão complexa e tão apelativa ao mesmo tempo?
A história de Maria,
ungindo Jesus 6 dias antes de sua morte é imortal.
Principalmente com essa melodia criativa, harmonia brasileira, com dissonâncias
belas e acompanhamento apropriado! Perceba como a letra, criativamente colocada
no texto bíblico, se encaixa na linha melódica. Olha as palavras desse côro: Cada gota do meu ser te dou/
O perfume de minha alma inteiramente ao teu dispor/ Sei quem sou e quem Tu és/
Por isto estou aqui prostrada aos Teus pés/ Pra viver a Tua essência pra sentir
a Tua paz em mim/ Esvazio esse frasco pra enchê-lo mais de Ti! E o ornamento da
obra é moderno, relevante, tocante, intimista e crescente. As vozes de fundo
também acrescentam uma nostalgia bem própria ao todo. Enfim, tudo aqui vale á
pena ser apreciado. Curta.
Que
obra! Melodia simples mas impressiva, voz inconfundível do MN. O coral de fundo
dá um requinte. E a letra... Olhe só algumas frases: Deu vista aos cegos/ Que
puderam ver/Mas corações cegos/ não conseguiam entender/ Humilhado foi/ Sentia
sede e dor/ Levado a cruz Jesus/ Um grande preço pagou. E o cô é curioso: Ele é
o cordeiro que se entregou/ Ele é o leão que ressuscitou/ Ele traz meu nome
escrito nas mãos/ O seu sangue nos trouxe salvação. Em suma: é um evangelho em
miniatura. Parabéns pela composição e produção Saas!
Mil palavras, ou
mil canções não poderiam dizer o que em
meu peito arde em fogo algo que vem de Deus.
Teu olhar é como o brilho do sol que me
aquece e me faz bem
Emoções me tomam ao te encontrar, eu nunca senti nada assim Eu Te Amo.
Sempre sou grato a Deus por me deixar ter você ao lado
meu que dure para sempre mas quero te fazer muito feliz.
Se as fortes ondas vieram contra o nosso amor a aliança feita em Deus será eterna
onde for, nossa história esta selada no senhor
O nosso amor vai perdurar sincero e puro com seu
olhar eterno e lindo não vai cessar você e eu.
Vamos aqui privilegiar a inovação, a
criatividade e a ousadia de fazer música contemporânea e que respeita outros
estilos não tão habituais!
Há caminhos que parecem direitos ao homem, mas seu fim é
amargo e leva à morte
Vc deve trilhar pelo caminho da luz, viagem certa só se faz em Jesus
Há dois caminhos para escolher
Um para o Céu
outro é a condenação
A escolha é sua
tem que ser agora, para depois não se arrepender
Pois o salário do
pecado é a morte, mas o dom divino é a vida eterna com Deus
A escolha é sua
tem que ser agora, essa viagem cê não pode perder
A vida tem surpresas que compensa aguardar
Tem segredos tão bonitos que Deus quer nos revelar
Nos encontros que essa vida, preparou pra nos brindar
Seus encantos revelou, em quem vive para amar
Quem ama se entrega, pra servir e pra crescer
Pois o amor é uma escolha, de quem quer felicidade
Ser livre é muito bom, mas Jesus nos faz saber
É o amor, que nos traz a liberdade, a liberdad
O mundo tem caminhos que o amor sabe entender
Pra vencermos os espinhos, só Jesus nos dá poder
Cristo hoje nos inspira, a vivermos pra compor
A história mais bonita, a maior canção de amor
Quem ama se entrega, pra servir e pra crescer
Pois o amor é uma escolha, de quem quer felicidade
Ser livre é muito bom, mas Jesus nos faz saber
É o amor, que nos traz a liberdade, a liberdade
Coisas
Invisíveis - Tom de Vida
Uma
pequena mas sincera homenagem a esse grande garoto, Wendel Matos, músico
brilhante, personalidade ímpar, compositor de altíssimo gabarito. São dele
músicas como Somente a Ti, Eu não preciso mais sonhar, Sublime
Esperança, e outras mais. Perceba como essa letra,
acompanhada de sua história autoral, fala ao nosso coração. Para quem não sabe,
o Wendel enfrentou pelo menos 3 doenças incuráveis em sua vida, resistindo
bravamente à todas elas. Em virtude de um câncer, descansou no dia 15/11/2010,
em Campinas, mas certamente, por ter vivido pelas coisas invisíveis, o
esperamos na manhã da ressurreição quando tudo, enfim, será muito real!
Have You Tried Jesus? - Heralds
Os
King´s Heralds nasceram com 3 irmãos mais um amigo cantanto na década de 20,
com o nome de Lone Star Four. A partir de 1937 foram incorporados ao programa
radiofônico The Voice of Prophecy-USA pelo saudoso pastor HMS Richards.
Trabalharam vinculados à IASD até 1982, quando passaram a ser um grupo mantido por
ministérios independentes da américa. Então o disco que lançaram naquele ano
foi de título sugestivo: Never Give Up (Não desistir), mostrando sua tenacidade
ao ministério musical que decidiram levar á vante. Essa é uma das músicas do
LP, mostrando a incrível performance do grupo, navegando por tudo o que era
possível à 4 vozes naquela época!
O
grupo GLAD despensa apresentações, pois já há quase 3 décadas tem feito enorme
sucesso no meio evangélico, tanto nos USA quanto no mundo evangélico de todo
mundo. Com harmonias incríveis para 5 vozes, gravações nítidas e impressivas,
além de bom acervo e referências, apresentam um som inconfundível, próprio, só
apresentado por eles, mesmo mudando alguns componentes com o tempo, coisa tão
difícil para a esmagadora maioria dos músicos. Ser único e marcante é
definitivamente para poucos. E seguindo a mania americana de todo grupo sério
gravar um cd Christmas, ouça só essa gema de harmonia!
Eu Sei de
Alguém - Melissa Barcellos:
Música
única, na letra, nos violões que acompanham, na voz doce e suave, e na
qualidade de harmônicos que produz. Esta é a prova de que o minimalismo da mpb
é tão adequado a todos os momentos do mundo musical. E olha só essa letra:
Eu se de alguém que para mim é tão
especial
Porque criou o ser humano e lhe deu também
O dom de ser formado à semelhança do Pai
Que nos deu o Seu amor
Alguém que desceu do céu e veio a esse mundo escuro e mau
Pra dar a própria vida a milhões dos seus
Que iriam perecer, sem chance de viver
E escravos deste mundo vil
Bom Pai, dá-nos
fé, coragem pra seguir
Visão para entender que só em Ti, Senhor
Teremos luz mostrando o caminho rumo ao céu
Caminho para a vida que é sem fim.
Spirit of God - Breath of Life
O quarteto mais impactante da década de 70 com certeza foi o Breath of Life.
Negros, com uma musicalidade única, inovadora, e por incrível que possa parecer
abrasileirada, criaram um estilo não só próprio, mas que foi a referência para
excelentes quartetos que surgiram então, e de forma especial para o TAKE 6! Seus álbuns Plenty Good Room de 1975 e Spirituals
1977 você encontra aqui, na página DISCOS. Curta a dissonância e os requintes
dos harmônicos que só eles têm tanto nos uníssonos quanto nas partes
harmonizadas.
Mais um
sucesso do querido The King´s
Heralds, essa gravação é de 1982. Jim Teel pegou várias músicas de enorme sucesso daquele tempo e
as arranjou para quarteto, fazendo a conexão do grupo com a linguagem
contemporânea. Essa música embalou a religiosidade de milhares de pessoas no
início dos anos 80, sendo regravada por anos a fio naquela década. Desculpem a
nostalgia, mas curtamos a harmonia resultante dos embalos de sábado á noite!
O natal
sempre foi uma época inesquecível. Podemos dizer mágica? E por
que? Por que desde o início representou a chegada de nosso maior
presente: Jesus! Não morreremos se nesta época ninguém materializar seu amor à nós em forma de uma bela camisa ou coisa assim, mas se Ele
não o fizesse, estaríamos perdidos para sempre. Aquela estrela brilhando sob
Belém nos ensina que nosso valor é altíssimo, é eterno, e que nada no Universo
pode diminuí-lo, mas só aumentá-lo. Então, sigamos os pastores até Belém, e
ofereçamos ao menino Jesus nosso mais caro presente: nossa vida!
O primeiro CD de Ozéias Reis está
quase pronto. Com canções de APELO, tem um minimalismo musical sem precedentes.
O playback é apropriado tanto para Tenores quanto para vozes femininas solarem.
O disco sai em abril de 2012. É bom d+.
O novo Cd dos Arautos já está pronto, e será lançado em breve. O
tema é a volta de Cristo, com composições inéditas e inovadoras (eu já
escutei!). Você vai se surpreender!!!