4TONS - Partituras para quartetos, sermões e músicas

É incrível como a letra e a melodia desta obra se completam. A letra é absoluta em sua significação. É tão real que usa a palavra “protagonizou”, e ainda no côro! Elaborada para que o ouvinte possa assistir um filme, mas daqueles onde as fotos são apresentadas e você tem tempo para observar as expressões de cada ator. Esta é uma música para profunda contemplação e reflexão. A melodia e o arranjo vocal e instrumental aumentam e transcendem a idéia da letra, tornando tudo tão real que parece que estamos lá, assistindo Jesus sofrer e morrer. Perceba a dinâmica das cordas iniciais, dando a impressão de um caminhar, depois o aumento de intensidade, até chegar na nota mais aguda do côro (E Ele se entregou), mostrando que, de todos os atos, este foi maior sofrer: entregar-se. O mesmo acontece com o homem, porém é justamente isto que Ele espera de nós!

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Sounds of His Love

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ESPAÇO VAZIO - CORAL UNASP

Melodia moderna, adaptada à letra, sensível em seu caminho tão único. Letra inteligente, abordando o tema da santificação. Rejeita o perfeccionismo, admitindo a complexidade humana como a ambigüidade dos sentimentos, a imperfeição da vida, mas a possibilidade de ser feliz, mesmo assim, com Deus!

EU E JESUS - TOM DE VIDA

Melodia rigorosamente brasileira, rica em acordes, em tom menor. Excelente arranjo vocal, explorando a diferença (cor) que as vozes masculinas podem ter das femininas. Não há acasos, muito menos repetições cansativas. Cada trecho traz uma nova concepção do tema principal. Perceba a ponte no final, construção refinada do que há de mais erudito na estrutura musical da bossa. Já a letra é uma obra prima: uma oração, reconhecendo o lugar do homem percebendo para isto a grandiosidade de Deus. Para cada necessidade humana, Deus é a satisfação plena! Escute até furar!!!

SORRISO DA ALMA – TOM DE VIDA

Para as mentes pensantes e abertas, uma belíssima composição. Melodia rica em passagens alternadas de agudos e graves. Excelente exploração dos metais, pitadas da soul music (perceba que eles só soam para ornamentar a melodia, tornando-a bem mais interessante). O último côro, além de usar dissonâncias incomuns para vozes de grupos, usa os instrumentos, as palmas, as diversas expressões vocais e algo mais para demonstrar que, tudo o que existe pode ser usado para louvar a Deus. A letra expressa quase tudo o que pensamos e sentimos sobre o que é louvar. Mas a frase “O louvor é o sorriso da alma” é impagável: consegue decodificar a expressão de algo tão invisível, tão impessoal, mas incrivelmente real e perceptível.

BONDOSO AMIGO – IPAE

Introdução única, de poucas notas e dissonante para mostrar a misteriosa e transcendente presença do Espírito Santo, em meio ao caus da alma humana. Melodia clara, bonita, bem trabalhada para construir a idéia do texto. A letra é uma conversa com a terceira pessoa da trindade, tratando-O de Amigo, algo singular em nosso linguajar religioso. Também é muito sensível a última parte, quando o coral canta à capela, mostrando que, tanto o Espírito Santo, quanto o homem, comunicam entre si por meio de uma voz mansa e suave! Esta m´suca me marca muito pois foi a música tema do coral durante minha semana de oração nesse colégio querido, em maio de 2009. Parabéns meninos!

O QUE ENCOBRE – REGINA

Uma letra pequena, mas com uma verdade bíblica inquestionável do evangelho. Ela é trabalhada de maneira ímpar com uma melodia brasileira, e uma orquestração que a torna riquíssima, pois usa os elementos mais sofisticados da bossa. Os instrumentos são arranjados de tal maneira que, apesar de grandiosos e impressivos, a atenção do ouvinte para a verdade revelada não é distorcida. Perceba também que o arranjo vocal privilegia a distancia das vozes: o grupo lá em cima, e a Regina lá em baixo! As passagens de uma estrofe para a outra são modernas e ao mesmo tempo tranqüilas, amoldando todos os objetivos da peça! Vale á pena ser ouvida milhares de vezes!

DISCÍPULO TEU – REGINA

A canção foi produzida pelo Maestro Costa Júnior na década de 80, e ficou imortal com o grupo Prisma. Mas veja o que foi feito aqui: primeiro o uso incomum de acordeon com orquestra e violão, o que dá um requinte de sofisticação sublime, além da conotação intimista e da devoção da entrega. Agora a sequência de acordes é de primeira: tanto na introdução quanto na segunda parte, cada nota recebe um acorde diferente, único, sem repetições. E mesmo assim, o arranjo ficou simples, direto, e além de não comprometer a composição, a exalta a seu mais elevado conceito. È uma obra de arte, dessa cantora que insiste em não apenas cantar, mas cultivar um conceito musical, relevante e pertinente. Parabéns, Regina!

VIVE EM MIM- Ronaldo Arco

Que oração tocante, real, e verdadeira, em sua essência e detalhe. A letra é a expressão mais sincera de um coração contrito, que enxerga a totalidade do ser humano porque está olhando para o Criador. A melodia, simples no caminho, mas incrivelmente tocante. A orquestração é primorosa: tudo foi arranjado em função do que se busca, a completa entrega a Deus. Boa exploração das cordas, dos graves e agudos, passando a idéia de que nada ficou reservado no coração que se abriu ao Salvador. A voz (aqui ausente) do Ronaldo, é, na minha opinião, a voz mais bonita (com mais harmônicos) do Brasil. Que esta petição seja a nossa realidade diária, pois este será sempre o maior privilégio do homem: Deus, vive em mim!

JESUS LOVER O MY SOUL

Indescritível!!! Medley com o tradicional Meu Divino Protetor e o Cannon de Pachelbel. O primeiro, obra maiúscula de Charles Wesley. Ele escreveu esta letra depois de passar por uma tempestade em alto mar, e vir ali no navio as crianças morávias que, em vez de se desesperarem ante a morte, cantavam em louvor a Deus. O famoso e conhecido Cannon é outra obra imortal. Juntas as obras, e tão bem produzidas aqui, levam confiança, tranqüilidade, paz e amor pelo Criador. Perceba como as duas melodias são distintas, mas quando “misturadas”, respeitam a individualidade harmônica da outra, sem perder sua peculiaridade! A sublimidade dos acordes, o andamento tranqüilo e bem marcado, as passagens suaves e a dignidade da execução exaltam o espírito do ouvinte. Para mim, o tema expressa: “Senhor, como é bom te amar”.

A CASA DE MEU PAI –Musart

Música sensível, tocante, um apelo a todo e qualquer pecador, que jamais deixa de sentir-se atraído por tal convite. Produzida na década de 70 e gravada pela família Prates em 1981, esta composição é uma relíquia entre as coisas antigas. A letra mostra o que Deus sente ao nos ver longe dEle! Tem frases únicas como: “Não precisas chave, segredo não há, e aluguel não é cobrado ali. Se quiseres achar de teu Mestre o lar, é só começar procurar, está perto do coração!” Arranjada para quarteto, com divisão agradável das vozes, no estilo bem americano dos anos 70, por fim busca nas vozes femininas a força para um apelo ainda mais direto. Escute e permita que o Senhor lhe traga de volta a Seus braços de amor!

ESSE MOMENTO – Tom Vida

Letra moderna, admite a transitoriedade da vida (tudo está passando), em contraste com a única coisa que pode tornar a existência eterna: nossa entrega ao Criador. A melhor opção no presente é ser de Jesus. E faça-o logo, antes que o tempo se vá. Há frases muito bem elaboradas, jamais imaginadas em um hino tradicional, mas aqui tão bem colocadas, como: “Este momento vai passar, como as notas que se perdem no ar”, “Vou dar minha vida ao Senhor antes que o tempo se vá”. “Este momento vai acabar, mas Deus é terno e sabe amar”, ou “Este momento não vai voltar, agora é o tempo de você se entregar”. A melodia sabe explorar os graves e agudos, expressando os altos e baixos dessa existência descrita. O arranjo, primoroso, carrega no solo e no uníssono a nostalgia do tempo, e coloca a harmonia das vozes apenas onde é preciso, respeitando a incrível e doce fragilidade dos extremos das vozes femininas. Até o vibrato das sílabas foi bem calculado, a fim de dar a acentuação certa. A dinâmica também é ímpar: não há pressa, nem morosidade, levando a produção a ter quase 6 minutos de duração, o que vale muito á pena para uma música de apelo e de profunda introspecção. Usei esta gravação em inúmeros apelos que fiz, e como valeu á pena!

THANK YOU LORD FOR GRACE - Heralds

Obra do álbum de 2006 dos The King´s Heralds. Orquestração primorosa, suave, graciosa, representando bem o que a graça é para o pecador. O arranjo vocal é simples, respeitando rigorosamente as terças (característica dos quartetos americanos), mas a dinâmica das vozes e as entonações são incrivelmente elaboradas. Contrariando o estilo atual, o 1 tenor sola de maneira tranqüila, num alcance de notas pequeno, transmitindo a idéia de que qualquer pecador, independente de sua situação, pode alcançar e se apropriar dessa graça oferecida. O último trecho conclui com uma sequência criativa de acordes, requinte brasileiro, concluindo numa escala ascendente, ensinando que a salvação vem do alto, é só aceitá-la.!

PRA SER COMO QUERES-Musart

Composição da década de 70. Característico das músicas americanas, não há uma grande criatividade na melodia, em caminhos, em passagens, modulações ou dissonâncias, mas cumpre seu papel de apresentar a Deus o frágil desejo humano de ser aquilo que Ele deseja para cada um de nós. A simplicidade da obra também é significativa: há muita coisa por aí que tenta ser erudita, mas acaba não atingindo seu objetivo. O respeito ao alcance das vozes, o uníssono tão singelo das mulheres, a divisão das vozes com os homens – todo o conjunto torna a obra uma autêntica oração cristã, que exige simplicidade na expressão, profundidade no desejo, e alcance na mensagem. Perceba também como os instrumentos estão quase imperceptíveis, para que a voz, a expressão máxima da alma, fique bem evidente. Que sejam assim também as nossas orações ao querido Pai do Céu.

BEM AVENTURADO – Robson Fonseca

Composição única, que vem para preencher uma lacuna há muito desprezada, de músicas que falam sobre a morte e a ressurreição dos justos quando Cristo voltar. Melodia moderna, respeitando o tom escolhido, mas com dissonâncias calculadas e apropriadas. Boa escolha por colocar as 2 estrofes primeiro para depois colocar o côro. Excelente escolha pelos instrumentos: as cordas e os sopros soam no momento certo, tanto para apresentar a nostalgia da perda quando para inspirar a esperança na fé cristã. Observe também o piano: só trabalha acordes (dando apoio às demais cordas), sem pressa ou desejo por aparecer, com as notas imprescindíveis, mas sem nenhum exagero. O grave na passagem do primeiro para o segundo côro é fantástico. Já a letra é hiper inteligente: além de bíblica, é pertinentemente doutrinária, moderna, com palavras que quase nunca usamos numa poesia musical, mas que quase nos levam ás lágrimas ao pensarmos nas pessoas que já perdemos. Amigo, esta é a nossa certa: Ele ressuscitou, nós o faremos com Ele. Aleluia!

COM CRISTO NO CORAÇÃO

A coleção Songs of Life é de ímpar qualidade. São 10 cds que exploram a instrumentação dos principais e mais conhecidos hinos do cristianismo protestante. Com arranjos grandiosos, uma dinâmica apropriada, colocação adequada dos instrumentos na região onde melhor soam, e com uma simplicidade e minimalismo singular, empolgam o ouvinte com os hinos de esperança, mas também o tranqüilizam e o fazem descansar e refletir nas composições intimistas. Nossos hinos tradicionais, que carregam em si o peso da vida e obra de nossos pais na fé, merecem o valor e a devida exaltação que aqui recebem. Observe a beleza plástica que o arranjador deu ao Since Jesus Came Into My Heart. Como as cordas e os sopros andam pela melodia livres, sem qualquer conflito, e trocam de lugar na harmonia, mostrando ao ouvinte que, quando Cristo entra no coração, os conflitos pessoais são equilibrados e dirigidos por Aquele que escolheu habitar em nós. Você já sentiu essa paz em sua vida

AMAI-VOS – Tom de Vida

Introdução impecável, grandiosa, sublime, que eleva a inteligência e o espírito do ouvinte. Com melodia simples, o autor conseguiu traduzir a intenção do texto: amar precisa ser a expressão mais natural da vida cristã. Já a letra é um milagre, tanto humano quanto divino: é feita com frases incrivelmente grandes. Numa poesia musical geralmente evita-se esse tipo de texto pois dificulta demais o encaixe deste na frase melódica. Mas aqui a junção é perfeita, porque tanto a melodia colabora quanto a orquestração. Também são notáveis algumas frases incomuns, mas que expressam verdades fundamentais do evangelho prático: “É a arma poderosa contra a dor e a solidão”, “O amor entre as pessoas torna o amor de deus real”, “Eis a fórmula completa para a lei de Deus cumprir”, “Ver a vida de outra forma, dar a quem não tem”, ou “Vindo em glória dar coroas a quem hoje só tem cruz”. Este é um hino que não passará, por sua singela simplicidade, singularidade, e verdade prática inquestionável: o mundo seria o Céu se nos amássemos!

SAFE IN THE ARMS – Heralds

Gravação de 1980, do álbum Rainbow. Hino tradicional, que expressa a segurança da salvação que encontramos em Cristo, nosso Irmão maior, melhor Amigo, Criador e Deus. Jim Teel conseguiu arranjar para 4 vozes masculinas de maneira tão singular que dificilmente você verá um outro grupo cantar esse arranjo. Várias modulações, passagens dificílimas, dinâmica bem calculada, tonalidade apropriada, e a melodia passando pelas 4 vozes em momentos bem diferenciados. Tudo isso para impactar o ouvinte com a verdade de que a salvação é gratuita, mas o processo é denso, complexo, envolvendo vitórias e derrotas, alegrias e tristezas. Deus nos declara salvos, mas a santificação, sendo por toda vida, custa um exaustivo trabalho ao Espírito, com uma renúncia diária por nossa parte. Mas vale á pena: veja que cada frase musical, por mais dissonância e caminhos escuros, sempre termina nos modos maiores! Por mais complicado que seja, em Cristo, tudo terminará bem.

MORE TO THEE

Como já disse, a coleção SONGS OF LIFE é uma preciosidade ímpar no cenário musical tradicional. Abarcando as principais composições do cristianismo protestante, preserva essas obras atemporais, com uma orquestração moderna, pertinente, que traz ao ouvinte paz, reflexão, tranqüilidade emocional e poder espiritual de decisão. São gravações próprias para um momento de descanso, ao amanhecer ou entardecer, para o momento da leitura da Bíblia, para o preparo de um sermão ou mensagem espiritual qualquer, ou mesmo para o caso do adormecer noturno. Nesta obra específica, veja como as linhas da orquestra são claras, contrastando os graves dos violoncelos, a flauta que sola junto ao piano, os arpejos tanto dos sopros quanto da harpa. Cada detalhe musical, cada entonação das dinâmicas, condiz com a proposta musical: Senhor, mais perto quero estar, meu Deus de Ti!

Deus do Impossível – IACS

Poucas músicas do mundo evangélico são tão pertinentes, modernas e ao mesmo tempo bíblicas como esta. A melodia é interessante, não tão rica, mas é de estilo brasileiro, possibilitando dissonâncias interessantes. Agora a letra é de uma exuberância ímpar: primeiro descreve Sua Pessoa, atitude básica para que o pecador penitente possa perceber sua situação, e assim ser salvo. Depois apresenta este Deus infinito como a solução de cada necessidade humana. Finalmente apela para que exerçamos fé nEle, afinal, a fé só pode ser uma decisão, humana e racional, consciente, pessoal. Em sua essência, a fé é uma escolha: eu poderia escolher crer em outros, em outras coisas, mas decidi confiar nEle, mesmo que não receba nada em troca por isto. O mais incrível é que, sem merecer, nunca ficamos de mãos vazias. Ele sempre faz o impossível por nós. Louvado sejas, nosso Criador!

There Must Be - Heralds

Seguindo a boa tradição dos quartetos americanos, no estilo barbershop, os The Heralds, grupo tradicionalíssimo que desde 1927 nos encantam com suas gravações, trazem esse arranjo moderno e criativo, (2006) dentro dos padrões ianques. Perceba como as 4 vozes, respeitando as terças, navegam pela melodia, com destaque às vozes separadamente em trechos diferentes da obra. O baixo crava, o 2 tenor flutua na melodia, o 1 tenor só na terça, e o barítono dá as entonações agradáveis. Dissonâncias é o que não faltam. No fim da obra, repare o acorde invertido, depois a dissonância no agudo, e o epílogo indefinido! Serve como referência aos grupos brasileiros que tanto desejam cantar obras americanas, mas sempre escolhem o quadradão monótono, cansativo e pouquíssimo criativo do que vem de lá!

Olhar e Confiar – Riane

Introdução só com acordes criativos, que permitem uma reflexão profunda, e uma exposição da letra com clareza ímpar. A combinação do piano com as cordas também mostram inteligência e sensibilidade. Já a letra é primorosa: só escutando e desfrutando para sentir as verdades bíblicas sendo destiladas aqui. É super moderna, com rimas pouquíssimo exploradas, mas com pertinência teológica. Apreciei também a qualidade da gravação, que colocou a voz muito nítida, de cara, e os instrumentos também estão tão bem escritos e gravados que você consegue perceber a todos sem esforço auditivo! Parabéns Sopper! A voz é muito bem explorada, sem exagero algum, bem colocada nas entonações, dicção, altura e interpretação. Uma verdadeira obra de arte moderna.

For the Beauty – Breath of Life

Um lindo arranjo para quartetos de um dos melhores grupos a 4 vozes da história. O Breath of Life surgiu na década de 70, e sempre priorizou arranjos únicos e exclusivos de Walter Arties. Mesclando criatividade e erudição, o quarteto marcou com os discos Planty Good Room e Spirituals. Esta é uma gravação de 1988, com orquestração impecável, dinâmica simples mas bem combinada com os acordes dissonantes bem característicos dos bons músicos negros ianques. Creio que o arranjo vocal foi pensado junto com o instrumental, isso é, tudo foi concebido de uma vez só, é uma totalidade. Por isto soa tão bem. Só pra se ter idéia, o Take 6 tem o grupo como sua primeira referência musical! (Começaram imitando-os). Curta esse clássico. Virão outras coisas boas por aí!

Eu Não Te Negarei

Assista e perceba as nuances:

- Minimalismo

- O violão bem colocado, tanto nos acordes quanto na batida

- A bateria, só para dar o ritmo certo, discreta mas imprescindível!

- O violino fazendo o contraponto da harmonia, dando o ar do erudito, mas sem perder a incrível sensibilidade!

- A letra é incrivelmente bíblica, reflexiva, é tanto um apelo, quanto uma oração, e uma confissão de fidelidade a Jesus, reconhecendo nEle o ser supremo, que já foi aceito, e agora é amado e seguido

- Acordes extremamente sofisticados nas passagens de uma frase para outra

- A simplicidade, com sofisticação ímpar

- É uma composição moderna, que em todos os sentidos tornar-se relevante pois é atemporal.

Wheel in a Wheel - Heralds

Perceba a incrível genialidade do grande arranjador para quartetos Wayne Hooper (1920-2007). Os quartetos da época eram bem americanos: melodia no segundo tenor, o primeiro fazia a terça acima e o barítono completava a melodia preenchendo os espaços, e o baixo seguia uma interminável sequência igual de notas graves. Hooper mudou isto: todos participavam da melodia e da harmonia. Muito acorde invertido, principalmente no início e no fim do arranjo, algumas boas dissonâncias, modulações incríveis, com 3, 4 e até 5 mudanças de tons numa mesma obra, alguns medleys, e tudo isto sem perder a boa e velha harmonia fechada, que era tão necessária, pois os grupos cantavam em apenas um microfone, fosse aonde fosse. Esse negro-spirituals é um clássico, mas aqui transformado em uma obra também atemporal.

Todo azul do mar

Incrível como a música de valor e significado pode ser sofisticada, erudita, com roupagem simples e minimalista! Essa é uma fórmula imbatível! Essa obra, dos meus idos tempos, comprova que os melhores músicos interpretam suas canções sem qualquer exagero, deixando que tudo fale: a letra, a instrumentação, a entonação de sua voz, e até os harmônicos, levando o ouvinte a pensar no que está sendo-lhe exposto, criando naquele momento e para sempre a emoção e o raciocínio conjugados por aquela apresentação, lembrados por toda vida. Curta todos os detalhes!

PROSSIGA - Ronaldo Arco

Melodia simples mas impressiva, esse é um clássico, que tem marcado a vida de centenas de pessoas, ao aceitarem os apelos de seus pastores em suas congregações usando essa canção. A letra é bem direta, moderna, e apelativa. A instrumentação foi bem colocada, sem exageros, para que tudo colaborasse a fim de que o convite fosse sem ruídos. Vale á pena ouvir, meditar e pensar.

Doer Of Your Word – Glad

O grupo Glad continua impecável! Suas produções à capela são verdadeira obras de arte! Valem à pena serem compradas todas, em cd, para serem apreciadas em alto e bom som, de tão bem gravadas e produzidas. Eles possuem 6 álbuns assim (se quiser conhecê-lo entre em seu site www.glad-pro.com). O que caracteriza os arranjos são o baixo imprevisível mas incrivelmente harmônico, o Ed Nalle solando, e as demais vozes harmonizando, deslizando e ornamentando a melodia. Além da extrema precisão no ajuste dos acordes e da perfeição da gravação. Resumo: tudo o que produziram à capela, compre!

Metamorfose – Grupo Pescador

No bom estilo brasileiro, violão, bateria e voz, uma bela composição, com caminhos simples mas ao mesmo tempo criativo, dentro da estrutura melódica tupiniquim. Vale o registro e a idéia tão singular. Além da letra, que mostra o que acontece ao pecador verdadeiramente arrependido: metamorfose total!

Troféu do Teu Amor - Prisma

Com incomparável singularidade e simplicidade, Paul Johnson compôs, arranjou e produziu (tocando o piano) essa faixa. Bem a sua cara, esta obra é de delicadeza ímpar. Começa tranqüilo, vai crescendo nas idéias e na expressão, até que no momento maior sobe á Deus expressando o desejo sincero do coração: que eu seja troféu do teu amor. Aliás, que letra!!! Cada frase é uma declaração profunda das verdades do evangelho, além de uma confissão de fé, reconhecimento de dependência, e um desejo de ser usado por Ele. A idéia de ser o troféu de Deus é absolutamente fantástica: que privilègio é para o crente passar a eternidade na sala de troféus do redentor do Universo!

If My People - Heralds

Obra de 1973, atemporal, relevante por todos os tempos, tanto que permanece obra única e referência do texto bíblico, merece ser aqui lembrada. A letra, além de ser bíblica, foi tão bem colocada na fraseologia da melodia que parece que Salomão não estava orando quando citou essas palavras, mas cantando diante de Deus seu louvor mais perfeito. O arranjo vocal e instrumental respeita e valoriza ainda mais o contexto harmônico da peça. Enquanto o mundo existir, relembraremos esta obra como apelo divino à nossa condição de pecadores!

Abide In Me - Gaither

Um clássico do Gatiher, principalmente porque os Arautos o regravaram em 1988 marcando época em nossa terra. A melodia, apesar de americana, segue por caminhos interessantes, e torna-se muito rica por causa do arranjo vocal, que explora as 3 vozes mais agudas com alternâncias interessantes. O contexto é intimista, uma oração sincera e que conta com uma certeza: Deus quer morar em nós. Tive o privilégio de assistir os Arautos cantando essa obra ao vivo no Iasp em 1988, com a formação original do disco. Por essas pequenas coisas, vale á pena viver!

Esquinas Cruéis - João Alexandre

Primeiro, a música brasileira é feita de Joões!!! Segundo, é tão difícil um músico refinar-se ao ponto de tornar cada obra composta em uma mensagem relevante para seu tempo como permanete para as futuras gerações. Mas é justamente essa a marca do ministério musical desse fabuloso João! Quem teria coragem de compor uma peça falando sobre o drama das prostitutas, grupo que apesar do trato explícito de Cristo, seus seguidores continuam segregando de maneira tão flagrante. Curta nessa melodia o que o Deus dos pecadores, como eu e você, pode realizar na vida delas também!

Há Um Canto para Ti - Prisma

Essa música me lembra minha juventude, anos 80, na minha querida Jacuba, pra você Hortolândia! Lembro-me do Prisma cantando na igreja do Iasp esta e outras músicas americanas, trazendo certa nostalgia remanescente dos anos 70 com as inovações da época. Obra lançada pelos Imperious, tornou-se tão famosa na voz de Huss Taff. Melodia pop, simples, mas de letra com preocupação missionária e relacional, o que era de espantar na realidade norte-americana. Note as divisões de vozes já longe do arranjo coral, principalmente o soprano fazendo o tenor. Matemos a saudade!

Ainda Sou o Mesmo - CJRio

Mais uma genialidade de Evaldo Vicente. A melodia rica por dar beleza à criativa letra, foi muito bem produzida com o instrumental com cara jovem, além da razoável jogada com as vozes. A letra é primorosa: criativa, moderna, pertinente, pessoal, atemporal, sensível, e apelativa. É um registro único do que alguém pode fazer na atualidade usando recursos da época para construir uma obra relevante sem perder a classe. Parabéns Evaldo, mesmo que seja à distância de um hemisfério!

Asas da Alva - Prisma

Eu estava lá, quando o Prima cantou pela primeira vez essa música na igreja do Iasp. Simplesmente lindo. Que obra! Letra bíblica, com uma melodia que adorna o texto. Harmonia “quadrada”, própria também para quartetos e corais, e de sensibilidade emocional, sem perder o apelo à entrega racional da alma. Um clássico que vale á pena ser escutado com atenção, para ser degustado em todos os seus detalhes!

Amen - Glad

Arranjo impecável, como sempre o Glad produz. Começa com um estilo gregoriano, depois vem as síncopes tão próprias à modernidade, dando um contraste singular. As vozes se interpõem de maneira inteligente e agradável ao ouvido. Tudo isto com o perfi do grupo, sempre com um lead puxando a melodia, o baixo nas fundamentais, cheias de contra-pontos e os tenores lá nas alturas, com o 1 tenor dobrando lá em cima. Tudo para cortejar a palavra Amén! É sempre bom ouvir algo criativo. Detalhe: gravação do Glad Acappela Project I de 1988. Curta!

À Ti Jesus - Prisma

Que arranjo! Perceba que na primeira estrofe o grupo canta sem respirar no meio da frase. É um medley, bem ao estilo das boas músicas religiosas da década de 70. Tudo colocado à 4 vozes, com o baixo indo no grave, e cada voz em sua região real de atuação sonora. Na segunda estrofe da segunda música os homens solam com as mulheres fazendo a boquiusa, e depois trocam de lugar. Com boa dinânmica, diminuindo e aumentando de intensidade intencional onde é necessário fazê-lo. Instrumentação bem simples para que tudo isto seja percebido pelo ouvinte! Um excelente registro de 1985 no disco Prisma, Fonte de Luz.

Sweet Jesus - Heralds

Um clássico da música gospel americana. Bem ao estilo folk, o arranjo magistral de Jim Teel busca valorizar a conhecidíssima composição, invertendo as vozes, e fazendo contracantos interessantes ao todo. Observe que a melodia começa com o 1 tenor, depois passa para o baixo, enquanto os outros adornam a harmonia com os passagens. As vozes não tem medo das extenções, e num arranjo quase á capela, trabalham 4 oitavas! O piano apenas enfeita as vozes, sendo tocado como se estivessem num “sallom” ao redor do pianista. Esta é uma gravação quase esquecida no meio de tanta coisa que os King´s Heralds produziram, e que vale à pena ser consultada como referencial do que as gerações passadas produziram!

Todavia - João Alexandre

Obra monumental: ritmo, melodia e harmonia brasileiríssimas. Note a boa conjunção das cordas com as flautas. A simplicidade da exposição andando ao lado da complexidade do minimalismo e da erudição musical. O violão adornando a voz humana. E a letra: bíblica, uma promessa incrível, apresentando o Senhor como a solução para todas as desgraças humanas. Podemos nos alegrar no Senhor mesmo diante de tantos momentos tristes que a vida proporciona. A peça termina dissonante, dando a impressão de que a vida é contínua, nos ensinando que não devemos parar por causa das tristeza! Mesmo que as coisas não aconteçam como gostaríamos, alegremo-nos no Senhor! Descanse nessa paz!

In This Moment - Heralds

Gravada em 2006 pelos The King´s Heralds, em um álbum de extrema qualidade de gravação e produção, esta música se destaca. Melodia simples, mas que nesta produção se reveste de excelente sonoridade. A orquestração é muito agradável, o arranjo vocal, além de simples, é bem próprio. O que mais chama atenção é o barítono, que dá um “up” ao todo. Além de excelentes harmônicos no grave, no agudo ele valoriza ainda mais o arranjo e as vozes que o cortejam. E para completar, o baixo faz as notas graves oitavadas, gravando pra valer! Esta peça vale à pena ser degustada!

Tis Is My Father´s World - Glad

Tudo o que o quinteto Glad produziu à capela até hoje foi de bom gosto e refinado. Observe esta gravação: um hino super tradicional das igrejas protestantes, aqui com um arranjo moderno, as vozes deslizando pela harmonia, cortejando o lead. Como sempre, o Glad usando 4 oitavas a fim de explorar ao máximo o que é possível fazer com os acordes. Tanto a produção quanto o gravar foi de um profissionalismo grandioso, considerando a tecnologia usada aqui no início da década de 90. Perceba também a entonação e a dinâmica que as vozes usam para que a peça tenha vários momentos, e assim não apenas entretenha o ouvinte, mas o faça deleitar-se na certeza de que o Pai celestial é aquele que comanda a tudo e a todos neste vasto Universo!